open spaces | secret places. Werke aus der SAMMLUNG VERBUND, Wien

Verräumlichung in der Kunst

Seit der Antike versucht der Mensch das Phänomen Raum entweder kosmologisch, poetisch und soziokulturell zu erörtern. In der Frührenaissance führte die Entdeckung der Perspektive zur Erkenntnis man könne in der Malerei räumliche Tiefe abbilden. In der bildenden Kunst entwickelte sich ab den 1960er-Jahren ein kollektives Bewusstsein räumlich zu denken. Die Künstler_innen verließen zunehmend die zweidimensionale Fläche, was mit dem Verlust der Vormachtstellung der Malerei einherging, und verließen den herkömmlichen Ort der Produktion und Präsentation, ihre Ateliers und die Museen. Es entstehen raumgreifende Environments, riesige skulpturale Formationen in der Weite der Landschaft (Land-Art) und Interventionen im urbanen Raum. Die letzten Jahrzehnte verdeutlichen, dass die gegenwärtige Kunstpraxis ohne den früheren radikalen Wandel nicht denkbar wäre. Die zunehmende Verräumlichung der Kunst geht mit unserer Lebenspraxis einher, die sich sozial und kulturell durch neue räumliche Gegebenheiten (virtueller Raum, erweiterte Mobilität) stark verändert hat. Gerade wegen dieser fluktuierenden Präsenz scheinen wir unserer Verortung umso mehr gewahr werden zu wollen. Früher fragten wir am Telefon „Wie geht’s dir?“, heute fragen wir „Wo bist du?“. Vor diesem Hintergrund vereint die Ausstellung open spaces | secret places Werke von 1970 bis heute aus der SAMMLUNG VERBUND, die die Wahrnehmung von Raum und Ort unterschiedlich auffächern.

Die Ausstellung gliedert sich in vier Bereiche: `Historische Orte´, `Psychologische Orte´, `Räume des Dazwischen´, `Raum erschaffen´. Eleanor Antin, Bernd und Hilla Becher, Tom Burr, Joachim Koester, James Welling und Nil Yalter dokumentieren Orte, die es in dieser Form nicht mehr gibt. Sie verknüpfen damit Vergänglichkeit und Erinnerung. Barbara Bloom, Janet Cardiff und George Bures Miller, Ursula Mayer, Ernesto Neto und Markus Schinwald schaffen einen psychologischen Raum, einen Raum, der uns mit unserem Inneren konfrontiert und unsere persönlichen Sehnsüchte und Ängste auslotet. Die Werke von Vito Acconci, Simryn Gill, Louise Lawler, Tahmineh Monzavi, Sener Özmen und Erkan Özgen erzählen Geschichten des Dazwischen. Orte, die von der Abwesenheit von Menschen zeugen, Dekonstruktionen der Aura und Ausstieg aus institutionellen Räumen. Gordon Matta-Clark, Anthony McCall, Fred Sandback schaffen ortsspezifische Interventionen und kreieren Raum, indem sie diesen aufbrechen, akzentuieren oder aus ephemeren Materialien wie Licht und Nebel erschaffen.

Fotos: © Philippe de Gobert / BOZAR, Brüssel